ぜんぜん問題なかったですね。彼はSibeliusについて、「複雑な譜面の作成は得意じゃないですよ」とか言っていたんですけど、僕は現代音楽を書くわけではないので、その辺もまったく問題なかった。
ただ、当時のバージョンは機能も少なかったですし、いくつか不具合もありましたけどね。フォルテとかの表示がグチャグチャになっちゃうので、1つ1つ手作業で直さなければいけなかったり（笑）。
しかしフォントの表示とかが凄くきれいで、そういった不具合もあまり気にならなかったんです。もちろん、いま使っているバージョン6だと、そんな問題はないですよ。

いや、僕は膝の上にコンピューターのキーボードを置いているんです。このスタイルに辿り着くまで、紆余曲折ありましたけどね。
最初はMIDIキーボードの奥にコンピューターのキーボードを置いていたんですが、どうも使いづらくて、その後はMIDIキーボードとコンピューターのキーボードを横に並べてみたんですけど、それもしっくりこない。
それでいろいろ試行錯誤した結果、膝の上にコンピューターのキーボードを置くのが一番やりやすかったんですよ。このスタイルに落ち着くまで5年くらいかかったかな。最近はコンピューターのキーボードがワイヤレスなので、膝の上に置いても問題ないんですよ。
長いオーケストラの仕事だと、書き上げるのに半年くらいかかるんですよね。だから姿勢は大事ですよ。
北海道の仕事場にローランドのデジタル・ピアノを入れたとき、ちょうど上の天板が空いていたので、そこにコンピューターのキーボードやディスプレイを置いて作業してみたんですが、1本オーケストラを書き終えたら具合が悪くなってしまった（笑）。
もうカラダが固まってしまって、こりゃダメだと。今は膝の上にコンピューターのキーボードを置くスタイルが一番ですね。

僕の場合、紙に書いたメモは少し放っておくんですよ。それで3日後くらいに口ずさんでみて、良いメロディーかどうか判断する。やっぱりお酒を飲んでいるときの感覚と、シラフのときの感覚は違いますから（笑）。
それで良いなと思ったアイディアは、Sibeliusを立ち上げて入力していくわけですが、編成が少ない曲に関しては全部の楽器を一気に書いていっちゃいますね。
逆にオーケストラの場合は違って、最初に真ん中の段を使って、ピアノ譜だけを最初から最後まで書いていっちゃう。それでピアノが出来上がってから、オーケストレーションに進むんです。そういったオーケストレーションには、Sibeliusは最高ですよね。
コピー＆ペーストが使えますし、ある部分だけオクターブを上げたり下げたりするのも簡単ですし。そしてそんなことをやっているうちに、違うアイディアが浮かんでくるんですよ。大抵、元のアイディアどおりに進まない（笑）。
だから完成までに推敲が3段階くらいある感じですよね。大規模なオーケストラを書くときほど、そんな感じの作業になる。そうなるとSibeliusは、単なる譜面作成ソフトではないですよね。

大体使っているからなぁ・・・。強いて挙げれば、機能というものでもないですけど、ショート・カットですかね。Sibeliusを操作する上では、なるべくマウスを使わないというのを心がけています。
コンピューターのキーボードを使って、ショート・カットで操作する。もうほとんどのショート・カットは、考えた瞬間に手が動きますね。マウスを使うのは楽譜を移動するときくらいですよ。
あとSibeliusをマスターする上で役立つのはサポート・ニュース！
僕はマニュアルはほとんど読んだことないんですけど、サポート・ニュースには大体目を通してて、あれで「あ、こんな機能があるんだ」って知ることも多いですよ。

何だろうなぁ・・・。そうだ、自分の手グセのコードを登録できると便利ですかね。作曲をする人やピアノを弾く人って、みんな自分の手のフォームがあるんですよ。そのフォームを覚えてくれるような機能。
最近はあんまりコード・ネームを書くような仕事はしないんですけど、ジャジーな曲とかだと、そういう機能があると便利かもしれない。あとは・・・（先生、鞄の中からゴソゴソとiPadを取り出す）コレでSibeliusが動いてくれると最高なんですけどね。